3a43a2fb81 Burt Reynolds interpreta ancora lo stesso personaggio in questo tipico film degli anni ottanta Cannon. Il suo personaggio ha bisogno di 100k, quindi può trasferirsi a Venezia, ma prima deve aiutare MacNicol a fare altro che bere Perrier e avere paura di scommettere soldi. <br/> <br/> Una ragazza che conosce viene picchiata, quindi va dagli attaccanti vestiti con una giacca fumante e li combatte tutti al rallentatore, usando un medaglione come arma. <br/> <br/> Ma lui fa fatica a guadagnare i soldi, dato che è un giocatore compulsivo, e quando vince il suo 100k, lo scommette, perché vuole di più, e altro ancora. <br/> <br/> Ma poi viene inseguito da alcuni membri del crimine organizzato, quelli che hanno abusato della ragazza fin dal primo atto. Quindi Reynolds deve agire in fretta, prima che Statham lo rifa nel 2014 … <br/> <br/> Non mi interessa cosa sia il film, ma vale la pena guardare ogni film d'azione realizzato da Cannon negli anni ottanta. Brosnan era il proprietario dei film, i film di American Ninja erano guardabili, e poi abbiamo avuto attori prolifici in film a caso (questo e 52 pick up). <br/> <br/> Non è diverso, è fatto a buon mercato, si concentra su Reynolds, e nonostante sia relativamente libero da azioni, le due sequenze d'azione chiave sono davvero ben coreografate, e abbastanza raccapriccianti, che è abbastanza là fuori per un film generico degli anni Ottanta. <br/> <br/> Reynolds è buono, e il supporto è anche buono, ma generico. <br/> <br/> Non cambierà il tuo modo di vedere i film degli anni ottanta, ma è un po 'meno visto che ti capita. <br/> <br/> Inoltre è il il miglior film di sempre realizzato con Reynolds che salta da un'altezza e che ha un effetto sibilante mentre cade, e poi quindici minuti dopo seduto su una gondola …. Nick Scaliente (Reynolds) è un ragazzo tosto che è ossessionato dal gioco e vive una vita squallida a Las Vegas, lavorando come guardia del corpo. Quando la sua ragazza viene picchiata da un bambino ricco e viziato, Nick decide di mettersi in pari con i ragazzi. Questo è un tipico film d'azione di Burt Reynolds della metà degli anni ottanta (come Stick e Malone), non è il più grande film di Burt, ma non è il suo peggiore (questo "onore" va a Crazy Six). La sceneggiatura è stata scritta dalla leggenda William Goldman, quindi la storia è interessante e sostiene l'attenzione durante tutto il tempo di esecuzione, anche se ho sentito che il film avrebbe potuto essere un po 'più breve. Le scene d'azione sono ben fatte, e ho adorato lo scontro finale tra Burt e gli uomini della folla, per le strade di Las Vegas. La fotografia accentua le due parti di Las Vegas - il lato glamour e quello letale e infido - la città non è mai stata così brillante e brillante, complimenti per l'art director e la fotografia. Burt dà come al solito una prestazione terrificante e potente, come puoi dimentica quella scena brutale in cui va al posto del bambino viziato, pieno di guardie del corpo, e li picchia fino alla morte. Cinico, affascinante ma minaccioso, ci sono momenti in cui Burt dà quell'atteggiamento pieno di odio e di risentimento, ti chiedi se ti taglierà la testa in un attimo.Heat era originariamente progettato per essere diretto dall'acclamato regista Robert Altman, ma le discussioni con il produttore Elliot Kastner lo hanno fatto abbandonare il progetto, ed è un peccato, perché anche senza Altman, Heat è un thriller decente. Con Altman come regista, avrebbe potuto essere molto meglio. Probabilmente sarei molto più basso se lo vedessi per la prima volta oggi o Reynolds non fosse uno dei miei attori preferiti. L'ho visto per la prima volta durante un ottimo periodo della mia vita e quando questo ha suscitato un particolare interesse per me. Aggiungo che Reynolds è la mia scelta per l'attore più figo di sempre e si ottiene un punteggio 9 invece di un 5 (ish). <br/> <br/> Ha l'azione peggiore che puoi immaginare. La musica è quella onnipresente, il tentativo degli anni '80 di "grinta" che senti in ogni film dell'epoca cercando di mostrarti che non ci sono veri eroi, solo antieroi. La maggior parte del cast sembra aver frequentato la scuola per l'emulazione. Ma Reynolds e MacNicol funzionano molto bene insieme e scommetto che ti fanno ridere di soppiatto almeno una volta. <br/> <br/> Questo non è un gran film, ma se le tue aspettative sono abbastanza basse, potresti trovarlo affascinante. Posso ancora vederlo ogni 3-5 anni circa. Anche se è uscito qualche mese prima, questa grande oscurità di Burt Reynold, "Heat, & quot; avrebbe potuto facilmente essere un seguito alla sua altra grande oscurità degli anni '80, & quot; Malone. & quot; Una volta che hai modificato un paio di piccoli punti della trama per rendere coerenti i film, avresti comunque esattamente lo stesso personaggio al centro di ciascuno. Burt agisce allo stesso modo, ha lo stesso aspetto, veste lo stesso, e il suo personaggio in Calore ha uno sfondo molto simile e le stesse abilità identiche a quelle di "Malone". In effetti, i due film condividono anche alcune delle stesse linee di dialogo (quasi). In & quot; Malone & quot; la ragazza dice al personaggio di Burt che gli piace la violenza. Burt risponde che "No, sono solo bravo a farlo - c'è una differenza". In & quot; Calore & quot; Peter McNichol chiede a Burt se è una persona naturalmente violenta. A cui Burt risponde & quot; No, sono bravo a farlo. & Quot; Voglio dire, davvero - potrebbe essere una coincidenza totale? <br/> <br/> Un'altra somiglianza - & quot; Malone & quot; era fondamentalmente un vecchio stile occidentale nel "Shane"; modalità. & Quot; Heat & quot; è fondamentalmente uno Spaghetti Western nella modalità vendetta. <br/> <br/> Adoro entrambi questi gesti e vorrei che ottenessero versioni DVD decenti. Devo mettere le mani sul DVD del Regno Unito, perché quel tocco di lieto fine ha completamente distrutto l'impatto di una certa sequenza. Ma questo è & quot; Calore & quot; per te, molto sfocato nei suoi intrecci di trama e fluttuanti cambiamenti di umore dall'umorismo alla serietà. & Quot; Heat & quot; potrebbe essere considerato uno dei risultati minori di Burt Reynold, quando questa stella, una volta bancabile, ha iniziato la diapositiva e la metà degli anni '80 l'ha mostrata, ma anche se "Heat & quot; ha i suoi problemi ci sono momenti in cui uno sciatta Reyonlds brilla in quella che è un'incursione divertente. Certo, potresti chiamarlo un turno secco, ma quelli che cercano un pezzo d'azione duro come & quot; Malone & quot; sarebbe sicuramente deluso in quello che è un cupo (anche se ci sono affascinanti lastre di umorismo) un pezzo parlante che si occupa delle ambizioni perse e della dipendenza dal gioco del nostro protagonista. Tuttavia questo non fermerà questo personaggio che sogna di fuggire a Venezia. Questo è quello che diventa, nonostante le opportunità di realizzarlo. Anche se non sfrutta completamente la violenza, in quanto racchiude alcuni incontri brutali e sgradevoli in cui l'ex personaggio mercenario di Reynold continua a mostrare quanto sia letale con le carte di credito ?! È uno spettacolo da vedere. In realtà l'intera sequenza è stata fatta in modo spettacolare. Buon uso anche del rallentatore. A volte ridicolo, ma decisamente creativo soprattutto quando tira fuori alcuni scagnozzi nelle intense fasi climatiche del film. <br/> <br/> L'ex mercenario di Loner Nick Escalante si ingaggia come guardia del corpo / accompagnatore nelle strade illuminate al neon di Las Vegas, ma in realtà sogna una vita migliore. Ma è costrizione a lavorare con i casinò che glielo impediscono. Ma presto la sua vita diventa una scommessa mortale quando aiuta la sua ex-ragazza che viene sconfitta, chiedendo aiuto per vendicarsi del suo aggressore: Danny DeMarco; figlio di un mafioso.Ma a metà strada si ritrova a seguire un uomo d'affari mite che vuole semplicemente imparare a difendersi. <br/> <br/> Dopo un inizio che ti farà grattarti la testa, & quot; Heat & quot; dimostra molti di questi scenari e motivazioni sdolcinate. I personaggi eccentrici vanno e vengono, con il tono un po 'stridente ed è difficile dire dove si dirigesse. Può essere un po 'più pensieroso, ma la sceneggiatura può essere meandro e ci sono parti lente. Ma dicendo questo, non l'ho trovato noioso e alcuni sono dialoghi senza prezzo. Ho trovato abbastanza piacevoli anche le interazioni tra Reynolds e MacNicol. Il cast al di fuori di Reynolds è abbastanza bravo con artisti del calibro di Peter MacNicol, Karen Yung, Howard Hessman, Diana Scarwid, Joseph Mascolo e Neill Barry che lanciano perfettamente il Danny spregevolmente smilzo. <br/> <br/> Il maniaco del regista Dick Richards è workman-like senza essere particolarmente eccitante e respira un prodotto sobrio ed economico per la qualità della TV. Alcuni momenti di lavoro, altri si sentono a disagio. Un buon uso delle location di Las Vegas e una vera atmosfera sbarazzina per la colonna sonora è un vero toccasana. <br/> <br/> Intrattenimento indistinguibile, ma duraturo.
Ebcurmimul Admin replied
369 weeks ago